Музыканту в помощь

В этой статье хотел бы сделать небольшой обзор нотного редактора в программе Cubase - Score Editor . Вообще, для работы с нотами существуют специализированные редакторы, такие как Finale или Sibelius . В них и символов побольше, чем в Кубэйсе, и линии (лиги, глиссандо и т. п.) как-то ровнее и красивее. Проще говоря, эти программы "заточены" под нотный текст. Но преимущество Кубэйса в том, что после написания нотного текста вы сможете поработать и над звучанием, причём очень детально. Здесь и изменение для каждой ноты velocity, экспрессии, питчи и т. п. А такие программы, как Finale или Sibelius для работы именно над звучанием дают меньше возможностей. И пусть партитура в Кубэйсе получится менее красивая, но зато звучать она будет качественней, чем в "Финале". В любом случае, редактор тут достаточно хороший и пригодный для партитур , и об этом - далее в статье. Уже при создании нового проекта вам открывается окно с шаблонами- templates для будущего проекта ( F

Как я и обещал ранее, начинаю детальный обзор нотного редактора Кубэйса. Конечно же, мы не только посмотрим, какие функции у этого редактора, но и попробуем их в действии. Как и в случае с песней на компьютере пройдём весь путь - от написания первой ноты до распечатки нотного листа. Вообще, в Кубэйсе нет разницы, в каком именно редакторе писать ноты - в нотном или в редакторе клавиш и на звучание это никак не влияет. И что отличает Кубэйс от специализированных нотных редакторов (Finale, Sibelius) - так это то, что, создав нотную партитуру, можно зайти в редактор клавиш и поработать уже не только над её видом, но и над самим звуком - здесь и экспрессия и velocity, pitchbend и просто - небольшие изменения длительности. То есть в Кубэйсе можно помимо партитуры озвучить готовую музыкальную пьесу. Например, пьеску ниже я написал как партитуру , но потом поработал над "исполнением" в редакторе клавиш и сделал готовое оркестровое произведение. Давайте создадим проект, добавим

Итак, в прошлой статье мы рассмотрели основную часть настроек вида нотоносца, на вкладке "Score Settings" - Staff . Теперь посмотрим оставшийся раздел этой вкладки - Display Transpose . Из названия уже понятно, что здесь настраивается отображение транспонирования. Чтобы лучше понять, о чём речь, используем для примера не пианино, а кларнет. Выберите его - либо в окне настроек щёлкнуть по названию в списке слева (если вы не давали имена трекам, то в списке будет MIDI 01, MIDI 02), либо по нотному стану инструмента в нотном редакторе: Здесь тоже можно воспользоваться выбором готового пресета, в меню "Presets" - woodwinds - clarinet . Обратите внимание на то, что у инструмента появились ключевые знаки, отличающиеся от других инструментов. Хотя вы не задавали ему особой тон-ти при помощи галочки на "Local Keys". Дело в том, что основная часть духовых инструментов - транспонирующие. То есть ноты, которые они извлекают, не вполне соответствуют тем, что напи

Ранее мы разобрались с настройками вида нотносцев, а также с отображением в партитуре партий для транспонирующих инструментов. Теперь перейдём с вкладки Main ("Score Settings") на вкладку Options . Здесь присутствуют дополнительные настройки отображения нот для нотоносца. Switches - параметры для штилей нот и их объединения по группам. Установив галочку на "Flat Beams", вы сделаете линии (Beams), объединяющие штили нот ровными по горизонтали, а не наклоняющимися относительно высоты нот: "Flat Beams" выключен. "Flat Beams" включен. Наклон всё же нужен, т. к. дополнительно помогает при чтении нот определять движение мелодии. Если поставить галочку на "No Beams", тогда ноты не будут группироваться, а будут каждая по отдельности. Такой режим отображения подойдёт для партии голоса, где каждый слог приходится на отдельную ноту: Действие остальных параметров из раздела  Switches  видно уже в процессе работы над партитурой в сочетании

В одной из статей я рассказывал, как можно оживить компьютерную музыку . Сегодня хотел бы поговорить о том, как, наоборот, сыгранный "вживую" материал подогнать под компьютерные рамки. А именно, об инструменте растягивания времени - Time Warp . При помощи этого полезного инструмента можно зафиксировать все изменения темпа в "живом" аудио (миди)-материале и перенести их в редактор темпа ( Tempo Track ). И, если поверх живого материала мы задумаем наложить партии виртуальных инстр-тов, эти партии будут совпадать с ним по темпу. Сразу посмотрим, как это работает. Рекомендую новое видео о применении Тайм-Варпа в наигранном вручную логотипе для оркестра: А далее, старый вариант статьи: Для примера я использовал свою маленькую фортепианную картинку, а это её нотный вариант . Создал проект, добавил миди-трек с инструментом piano и записал свою игру на миди-клавиатуре. Итак, ниже эта пьеска в виде записанных миди-сообщений. Наверняка вы заметили, что миди-сообщения

Ранее я уже затрагивал тему о применении Миди-модификаторов в работе над музыкальными партиями в Кубэйсе. В одной из шутливых статей, под названиями " Стать композитором ", использовалась функция случайности для превращения одной единственной ноты в музыкальную последовательность, очень похожую на современную академическую музыку. Также миди-модификаторы упоминались в одном из уроков по созданию первой песни на ПК , там с их помощью менялась тональность проекта без изменения нотного текста. Но хотелось бы поговорить об этих полезных модификаторах поподробнее и посмотреть, где их можно применить. Итак, перемещаемся в Панель инспектора и находим там раздел - MIDI Modifiers . Если такого раздела не видно (у меня, например, он был скрыт), тогда щёлкаем пр. кнопкой в Панели инспектора и в открывшемся меню ставим галочку рядом с названием MIDI Modifiers. Откроем этот раздел и рассмотрим все его пункты... Transpose - по названию уже видно, что здесь делается транспонирование

Здесь, на примере одной своей пьески для фортепиано с симфоническим оркестром (АК - "Дворник"), я расскажу о том, как можно сделать игру компьютера похожей на исполнение "живого" музыканта. Это не какое-то открытие, но начинающему компьютерному музыканту что-то из написанного может оказаться полезным. Да и бывает так, что знал о чём-то, но не пользовался этим (или просто забыл)... Итак, я написал (мышкой, а не вживую) фортепианную партию. Можете послушать её, лучше от начала до конца, чтобы понимать разницу в звучании: На всякий случай - в нотном виде: В общем-то ничего даже написано, но явно некрасиво звучит (статично, по темпу и громкости) и быстро надоедает. Вот тут и придётся поработать над "игрой" компьютера. Первое, о чём не каждый компьютерный музыкант вспоминает - это сила (или скорость): нажатия клавиш, щипка струны, давления на смычок и т. п., а если быть точнее, то разность этой самой силы - всё это регулируется параметром velocity . Согл

Здесь мы попробуем создать свою первую песню на компьютере при помощи программы для создания музыки - Кубэйса (урок для начинающих компьютерных музыкантов). В серии уроков мы создадим самую простую аранжировку нашей песни, под которую потом и споём, как-н. обработаем и сделаем готовый миксдаун песни. В общем, по-быстрому пройдём весь путь от начала до конца.

В предыдущем уроке мы создали в Кубэйсе музыкальный проект, добавили туда виртуальных музыкантов и раздали им виртуальные инструменты. Продолжим работу над нашей первой песней на компьютере. Итак, у нас есть простой текст - надо на него придумать несложный мотив. Допустим, мы напели себе под нос новую песенку - как теперь воплотить её на компьютере. Для начала определимся с темпом напетой под нос песни. В Кубэйсе есть удобный инструмент для работы с темпом - Beat Calculator. Сразу опробуем его, чтобы понять его работу. Идём в меню Project - Beat Calculator. Появилось окно калькулятора темпа.

Итак, в предыдущих уроках мы создали новый проект и определились с темпом для нашей песни. А сейчас займёмся написанием музыкальных партий для наших виртуальных музыкантов. Для начала создадим эти партии - просто выберем инструмент "карандаш" и нарисуем справа от каждого миди-трека регионы, обычные прямоугольники, в которых позже будут размещаться миди-сообщения для треков.

Ранее мы написали   несложные партии для нашего виртуального ансамбля , используя простую гармоническую последовательность и миди-эффекты. В общем-то, уже всё готово для записи песенки. Сейчас сделаем некоторые настройки и начнём запись. Немного о микрофонах: Конечно, чем лучше микрофон (и, как правило, дороже), тем лучше будет записан голос. И, возможно, в будущем вам захочется улучшить качество ваших песен и вы приобретёте микрофон подороже (от $200), главное - чтобы эта покупка не была основной целью. Что я имею в виду? Многие начинающие музыканты (замечено по высказываниям на форумах и вживую) уверены, что стоит купить недешёвую (от $100) аудиокарту и недешёвый микрофон, и "музон попрёт" и качество записи возрастёт до уровня легендарных исполнителей. Действительно, существует немало разнообразных микрофонов со всякими прекрасными параметрами. Но мне всегда было интересно, на какой микрофон записывался голос М. Магомаева. Врядли в те времена существовали такие "ч

После всех настроек микрофона и программы приступим к аудиозаписи. Итак, всё подключили, проверили - готов ли аудиотрек к записи на него аудио - кнопка Record Enable должна быть активирована:

В продолжение серии уроков " Создание песни на компьютере "  - будем пробовать инструмент для коррекции вокала VariAudio . Если кто пробовал программу Celemony Melodine, то принципы работы вариаудио и мелодина очень похожи: программа анализирует звуковой файл (с вокалом), делит его на сегменты и затем показывает их в виде миди-сообщений в окне, похожем на редактор клавиш. После чего над этими сегментами можно производить те же операции, что и с обычными нотами - перемещать, изменять длительность, разрезать и удалять, а то и вообще - задать другую мелодию. В общем-то можно сразу и попробовать это в действии. Итак, мы записали вокальную партию, очень постарались - спели почти точно по нотам, с выражением и чувством. И сейчас просто хотим улучшить то хорошее, что ранее сделали - подкорректировать. Открываем свой аудиофайл двойным щелчком и в Панели инспектора переходим на вкладку VariAudio. Пока что отображается прозрачная волновая форма и слева - виртуальная клавиатура. Как

В предыдущей статье мы рассмотрели редактор вокала VariAudio, его вид и один из его инструментов Pitch and Warp . Посмотрим другие инструменты из этого раздела. Есть ещё один способ работы с огибающей микроизменений высоты - регулятор Straighten Pitch (там же, в Панели инспектора). При помощи него можно выровнять огибающую - например, когда в сегменте присутствуют сильные высотные отклонения вверх-вниз. Не обязательно делать огибающую плоской, можно просто сгладить перепады, сделать плавными. Здесь главное - не путать такие отклонения с вибрато голосом, которое делают многие певцы, и которое сглаживать совсем нежелательно. Также, регулятором Quantize Pitch можно понемногу сдвигать сегмент по высоте, в отличие от простого перемещения указателем, при котором сегменты привязываются строго к нотам виртуальной клавиатуры. Теперь посмотрим другой режим редактирования - Segments . В отличие от  Pitch & Warp , который делает изменения в самом аудиофайле, режим  Segments  работает